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Obra escénica FRACASA OTRA VEZ, FRACASA MEJOR... DOS ACCIONES EN TORNO A BECKETT Auditorio León de Greiff Entrada libre SEMANA UNIVERSITARIA 2011 |
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Adriana Mejía Flórez Estas dos piezas hablan desde lugares distintos de la imposibilidad de la comunicación, de los laberintos del lenguaje y sobre todo, de ese extraño y absurdo universo que es lo íntimo y lo cotidiano. Este proyecto nos llevó a indagar sobre la inmensa fuerza e influencia de la escritura de Samuel Beckett, su interés por el lenguaje como pasarela de escape frente a la soledad y sombría condición humana, siempre con un particular humor negro, como un perverso guiño del autor. Curiosamente, Beckett realizó estos encargos expresamente para televisión y fueron emitidos en horario de máxima audiencia. Si bien, ambas piezas problematizan el lenguaje en su sentido mismo, una lo hace desde la economía de palabras, mientras que la otra es un torrente de palabras que intentan comunicar y dar sentido a algo que, en ambos casos, está abocado al fracaso. Come and go Esta pieza-juego, fue escrita en inglés en 1965 y estrenada en 1966. La estructura de la obra entera es circular "anillo". Se divide en tres segmentos exactamente iguales de siete líneas durante el cual un personaje sale y regresa después de completar su circuito, teniendo un asiento distinto al que tuvo al comienzo. En este sentido, los personajes también se mueven en torno a sus asientos en forma de anillo. En este caso hemos partido de la premisa del autor en la que afirma que "el contenido es la forma y la forma es el contenido", buscando construir una atmósfera a partir de una partitura precisa de micro-acciones y movimientos, que cree interés y curiosidad sobre estas mujeres que dicen cosas que no logramos escuchar. La sensación de lo incompleto y lo faltante prima, de manera que la historia subyacente debe ser completada por el espectador, convirtiéndolo en una especie de coautor y fisurando el esquema del espectador pasivo. Esta es una de las piezas-juego de Beckett, de carácter liminal, tanto por las reglas que impone como por su duración no deja inscribirse en un lenguaje estrictamente de obra de teatro, aunque su carácter es teatral. En la música esto sería un scherzo, que significa broma en italiano, partitura que permite indagar, jugar a partir de reglas precisas. Not I Escrita en inglés en 1972. En ella, la actriz "fetiche" del dramaturgo, Billie Whitelaw, presta su boca en un primer plano radical para un frenético monólogo sobre fondo negro. En esta propuesta el texto está dividido en seis segmentos, cada uno interpretado por una actriz diferente, que sólo tendrá iluminada la boca, el resto del espacio está a oscuras. Desde diferentes lugares del escenario irán surgiendo estas bocas que no logran acallar su monólogo interior. Al fondo está proyectada una boca que gesticula como tratando de seguir la otra boca presente en el escenario. Esto genera una tensión entre la voz presente y la voz virtual creando una atmósfera que materializa ese zumbido al que hace referencia el personaje Boca. Al final, vemos un monitor con la boca y la voz de una niña que dice el texto sin comprenderlo despojándolo de todo sentido. Adriana Mejía Flórez Artista escénica especializada en interpretación de arte. Participó en el equipo organizador del VII Encuentro del Instituto Hemisférico de performance y política 2009 en la Universidad Nacional de Colombia como sede anfitriona. Ha sido investigadora en proyectos de televisión cultural en coproducción con el Ministerio de Cultura y Señal Colombia en las series: Yo me libro, Colombia se mueve, Historia central y Puros criollos. Se ha desempeñado en el campo escénico como actriz en diferentes grupos teatrales de Bogotá; participó en el taller permanente de investigación teatral de Santiago García y fue su asistente en el taller de investigación Chejov 100 años. Docente de la Universidad Pedagógica Nacional y coordinadora de proyectos de formación artística con la Academia Superior de Artes de Bogotá. Asesora del proyecto de formación artística y cultural del Instituto Distrital de Cultura y Turismo, además, integrante del equipo asesor del proyecto en derechos culturales de la Secretaria de Cultura Recreación y Deporte. Actualmente, trabaja en proyectos transdisciplinares en colaboración con otros artistas y académicos. Dirección / Adriana Mejía . Producción / Alejandro Jaramillo . Música / Claudia Mejía . Dirección de arte / Andrés Ríos . Vestuario / Fernando Velú . Realización video / Julián Arango . Edición Video / Carlos Cordero . Actuación / Carmenza González (Capacho), Jacqueline Osorio, Pilar Álvarez, Adriana Osorio, Jimena Durán, Sofía Arrieta, Alejandro Jaramillo Agradecimientos Cafam . Dirección de Bienestar Sede Bogotá |
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