Encuentro de orquestas Batuta Bogotá y Joven Orquesta del País Vasco
Joven Orquesta del País Vasco
Hace ya siete años que el Departamento de Educación del Gobierno Vasco propuso a los tres conservatorios de su titularidad la creación de una orquesta sinfónica formada por alumnado de Grado Profesional (12-18 años), con la intención de que a su alrededor se articulara un proyecto pedagógico tan ambicioso como crucial. Se trataba, por una parte, de motivar a los jóvenes para que persiguieran un objetivo de calidad claro y contrastable en su formación musical, y poder trabajar el gran repertorio sinfónico que por separado es imposible en cada Conservatorio; y por otra, se buscaba una doble proyección del trabajo a desarrollar en este terreno: internamente, estableciendo un marco de cooperación sólido entre los centros implicados, y externamente, posibilitando el intercambio de esta experiencia con otras similares en todo Europa.
La labor realizada hasta ahora ha dado sus frutos, ya que la Orquesta de Alumnos y Alumnas de Euskadi –EIO se ha consolidado como un referente artístico para muchos de los estudiantes de música del País Vasco -de nivel no universitario- que tienen clara su vocación y futura orientación profesional. Así mismo, la Orquesta se nutre en el momento actual de alumnado de muy diversa procedencia, lo que de una manera u otra enriquece aún más el proyecto.
La orquesta EIO, además de los conciertos por Euskadi, ha dado conciertos en Zaragoza, Madrid, Barcelona, Francia, Bélgica y Venezuela, y en Colombia, invitado por la Fundación Batuta, junto con la orquesta Juvenil de Bogotá. Han dirigido esta orquesta Maite Aurrekoetxea, Roberto Nuño y Diego Martín, y actualmente Iker Sánchez.
Fundación Nacional Batuta
Creada en 1991 por iniciativa del Gobierno Nacional, según el modelo del Sistema Nacional de Orquestas Sinfónicas Juveniles e Infantiles de Venezuela para cumplir fines de interés público y social, fortalecer e incrementar el disfrute, la práctica y la enseñanza de la música en el país y garantizar su positiva incidencia en el mejoramiento de la calidad de vida de los colombianos.
El 22 de septiembre de 1991 con un concierto en la Plaza de Bolívar de Bogotá que contó con la participación de una orquesta conformada por 354 niños, niñas y jóvenes de 10 departamentos del país, se dio a conocer este proyecto. A tan solo unos meses de funcionamiento, en 1992, Batuta ya tenía presencia en las ciudades de San Andrés, Bucaramanga, Medellín, Pereira, Manizales, Bogotá y Leticia, donde se conformaron 10 orquestas y cerca de 90 preorquestas. En 1998, la cobertura se amplío a 16 departamentos del país, donde la Fundación atendía cerca de 7.000 alumnos quienes integraban 169 preorquestas, 22 orquestas en transición y 15 orquestas juveniles.
A partir del año 2001 la Fundación inició el convenio con la Red de Solidaridad Social, hoy Agencia Presidencial para la Acción Social y la Cooperación Internacional en las ciudades de Quibdó, Florencia y en la Localidad de Usme en Bogotá con 500 estudiantes. En el año 2009, tras nueve años de ejecución de este convenio denominado Déjate tocar por la música, todo el territorio nacional cuenta con la presencia de Batuta a través de 191 centros orquestales en las ciudades capitales de departamento y municipios donde se benefician 28.870 estudiantes de población vulnerable.
La cobertura nacional se ha ampliado a través del apoyo decidido de instituciones como Ecopetrol, la Fundación Panamericana para el Desarrollo (FUPAD), el Fondo para la Acción Ambiental y la Niñez, ACESCO, Plan International INC, las alcaldías locales del Distrito Capital y de varios municipios del país, entre otras.
La Fundación Batuta contribuye significativamente al mejoramiento de la educación musical en Colombia no solamente a través de su proyecto educativo; también desarrolla talleres de capacitación para profesores, directores y luthiers de todos los proyectos sinfónicos del país, en alianza con instituciones públicas y privadas como el Ministerio de Cultura, el SENA y Fundación Salvi, permitiendo a la vez, el crecimiento y sostenibilidad de la actividad orquestal del Sistema.
Juan Felipe Molano
Graduado con mención honorífica del Conservatorio de Viena, es el actual Director Nacional de las Orquestas y Ensambles de la Fundación Nacional Batuta. Ha sido además Director de la Orquesta de Cámara de Caldas, la Filarmónica Joven de Colombia, Orquesta Sinfónica Juvenil de Norte de Santander, Orquesta Sinfónica Juvenil del Valle y la Orquesta Sinfónica Juvenil Batuta Bogotá. Con esta última agrupación, realizó en el 2011 una gira por 12 ciudades europeas recibiendo una elogiosa critica por parte de los diarios europeos. Como Fundador y Director Artístico-Titular de la Orquesta Sinfónica de Yucatán, en México, llevó esta institución entre el 2003 y el 2008 a convertirse en una de las orquestas mexicanas más representativas de la actualidad. Entre algunas de las orquestas que ha visitado se encuentran: Orquesta Sinfónica de la Radio Eslovaca (Eslovaquia y Austria), Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Viena (Austria), YOA Orquesta de las Américas (Brasil y Colombia), Orquesta Sinfónica de la Universidad de Nuevo León, Orquesta Sinfónica de Morelia, Orquesta Sinfónica del Politécnico Nacional de México, Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana (México), Joven Orquesta de la Comunidad Valenciana (España), Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Orquesta Filarmónica de Medellín, Orquesta Sinfónica de Manizales, Orquesta Sinfónica del Conservatorio del Tolima, Orquesta Sinfónica de la Universidad Eafit (Colombia), entre otras.
En el campo de la ópera y la zarzuela ha realizado producciones como: Rigoletto, El elixir de amor, Madame Butterfly, La serva padrona, Luisa Fernanda, El rapto del serrallo, Orfeo y Euridice, Bastián y Bastiana y Carmina Burana. Ha tenido también entre sus maestros a: Kurt Mazur (Nueva York), Vladimir Fedoseyev, (Viena), Arnaldo García, Blanca Uribe, Teresa Gómez, Alejandro Posada y Eduard Polanek (Colombia). Comenzó su carrera como clarinetista y pianista, actuando como solista y músico de orquesta en Colombia y luego en Austria.
Ha desarrollado una labor como Maestro de Dirección Orquestal en la Universidad Nacional de Colombia, Universidad Eafit, Universidad de Antioquia, Conservatorio del Tolima, Ministerio de Cultura (Colombia), Escuela Superior de Artes de Yucatán (México), entre otras. Ganador del Premio al Rendimiento 1999 de la Sociedad de Amigos de las instituciones Musicales de Viena, ganador en el 2001 del Primer Concurso Jóvenes Directores, realizado por la Orquesta Sinfónica de Colombia, y ganador por concurso de la beca Carolina Oramas 2000 del gobierno colombiano.
Como asesor e investigador ha desarrollado proyectos comisionados por el Ministerio de Cultura de Colombia, la OEI y la Universidad de Antioquia. Entre sus próximos compromisos internacionales se cuentan conciertos con: Orquesta Filarmónica de Bogotá (Abril), Orquesta Sinfónica Juvenil del Valle (Festivales de Popayán y Manizales, gira europa 2012: España, Francia e Italia), Orquesta Sinfónica Juvenil de Salinas (California, EUA), Orquesta Sinfónica Juvenil del País Vasco, entre otros.
Iker Sánchez Silva
Ha dirigido a Orquestas como la Orquesta Sinfónica de Oporto Casa da Musica, Sinfónica de Euskadi, Sinfónica de Tenerife, Sinfónica de Bilbao, Sinfónica del Principado de Asturias, Cámara de Vitoria, Cámara de San Sebastián. Ha estrenado una veintena de nuevas creaciones, entre ellas una ópera y diferentes obras para orquesta y grupo instrumental.
Durante la temporada 2011/12 está por primera vez al frente de la Orquesta Nacional de Cataluña y Ciudad de Barcelona y asume la dirección musical de Krater Ensemble y EIO Orkestra, así como de la ópera La ardilla astuta de Nino Rota. En el campo de la música contemporánea a cofundado grupos instrumentales como TI-04 de Vitoria, Krater Ensemble de San Sebastian. Es invitado a dirigir con regularidad grupos como SMASH Ensemble (Salamanca), Kabos Ensemble (Bilbao), Creart-Proyect (Londres), Ensemble Residencias (Madrid), actuando en Madrid (CDMC), Vitasaari (Finlandia), Caracas y en Festivales como Quincena musical de San Sebastián, Festival de nuevas tendencias de Estibaliz, Musikaste
Su formación como director estuvo a cargo de los maestros Peter Eötvos, Szolt Nagy, Jesus López Cobos, Arturo Tamayo. Ha sido asistente de maestros como Raymond Leppard, Vasily Petrenko, Rafael Frübeck de Burgos, Juanjo Mena, Paul Mann; en Orquestas como Boston Symphony, Los Angeles Philharmonic, Orchestre Philharmonique de Luxembourg, Orquestra Sinfónica de Bilbao y Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. En 2006 gana el concurso de director asistente en la Orquesta Sinfónica de Bilbao para dos temporadas, realizando más de 30 conciertos y dos grabaciones. Graba junto al Ensemble Residencias para el sello Verso, junto a la Sinfónica de Bilbao, Sinfónica de Oporto Casa da Música, Sinfónica de Euskadi, Krater Ensemble, Sigma Proyect, para RNE, RTVE, EITB.
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